ИСТОРИЯ КИНЕМАТОГРАФА
ПРОБЛЕМНЫЕ ВОПРОСЫ УРОКА:
Какова история кинематографа?
Кто может назвать имя человека, который изобрел кинематограф?
Как назывался первый фильм?
Кого считают «королем немой комедии»?
Кинемато́граф (от греч. κινημα— движение и греч. γραφω — писать, изображать; то есть «записывающий движение») — отрасль человеческой деятельности, заключающаяся в создании движущихся изображений. Иногда также упоминается как синемато́граф (от фр. cinématographe, устар.) и кинематогра́фия. Кинематограф был изобретён в XIX веке и стал крайне популярен в XX веке.
Своим появлением в мире кинематограф произвел настоящий фурор. Его считали настоящим чудом, началом новой эпохи в истории человечества. Движущиеся картинки вызывали бурю эмоций у представителей абсолютно всех слоёв общества. У кого-то восхищение, у кого-то удивление, а у кого-то даже страх.
Фрагмент х/ф "Человек с бульвара Капуцинов", реж. А. Сурикова.
ОСНОВНЫЕ ЭТАПЫ РАЗВИТИЯ КИНЕМАТОГРАФА
Конец XIX в. — создание кинескопов, биоскопов, витаскопов и др. примитивных видов кинопроекторов. 1894 — изобретение немого кино. Демонстрация изобретения в США Т. Эдисоном, в Англии Р. У. Поллом. 1895 — изобретение синематографа (соединение пленки с проекционным фонарем) братьями Огюстом и Луи Люмьерами. Появление первых документальных фильмов братьев Люмьер («Прибытие поезда», «Поливальщик» и т. д.)
Создание аппарата для съемки и проецирования «движущихся фотографий» братьями Луи и Огюстом Люмьер в 1895 г. положило начало успешному развитию кино в XX в. Первый фильм «Прибытие поезда». За сто с небольшим лет кино достигло потрясающих успехов, стало одним из популярных и любимых искусств, своеобразным символом XX.
Вклад Мельеса в киноискусство огромен. Волшебник и маг, он первым понял силу зрелищности кинематографа, его бесконечные возможности. Он первым стал экранизировать литературные сюжеты, его считают родоначальником многих кинематографических жанров. Французские киноведы разделяют историю кино на два потока от Люмьера и от Мельеса. От Люмьера неигровое кино, хроника, показывающая реальную жизнь в ее собственных формах. От Мельеса игровое кино, воссоздающее жизнь при помощи сюжета, актеров, декораций.
1902 г. «Путешествие на луну». В этом фильме Мельес применил причудливые эффекты, сочетая кинотрюки с использованием макетов и театральной машинерии. В нём Мельес соединил легкий наивный юмор театральной буффонады и загадочную фантастическую сказку, рассказывающую о приключениях нескольких чудаков-астрономов, отправившихся в пушечном снаряде на луну. В основе сценария эпизоды романов "От земли до луны" Жюля Верна и "Первые люди на луне" Уэллса. Из первого Мельес заимствовал гигантскую пушку, ядро, клуб безумцев. Из второго большую часть лунных эпизодов: снежную бурю, спуск в лунный кратер и на дно океана, битву с селенитами...
ЭПОХА НЕМОГО КИНО
ЧАРЛЬЗ СПЕНСЕР ЧАПЛИН ( 1889-1977 ) «Я верю, что могущество смеха и слез сможет стать противоядием от ненависти и страха» Чарльз Спенсер Чаплин
Первые короткометражные фильмы (1520 метров, примерно 1,5 минуты демонстрации ) были по большей части документальные, однако уже в комедийной инсценировке братьев Люмьер « Политый поливальщик » отражаются тенденции зарождения игрового кино. Наивысшего своего расцвета « немое » кино достигает к 20- м годам XX века, когда оно уже вполне оформляется как самостоятельный род искусства, обладающий своими собственными художественными средствами. Хотя первый примитивный цветной фильм ( с красно - зелёной гаммой, без синего цвета ) вышел ещё в 1922 году, он не впечатлил зрителей. Первый « полноценно цветной » короткометражный фильм системы «Technicolor» под названием «La Cucaracha» вышел в 1934 году. Первый же полнометражный цветной фильм « Бекки Шарп » американского режиссёра армянского происхождения Рубена Мамуляна вышел в 1935, этот год и принято считать годом появления цветного кино. В СССР первый игровой цветной фильм « Груня Корнакова » был снят уже в 1936 году.
ПЕРВОЕ звуковое КИНО
В начале 1920-х появляется первая система, способная записывать и воспроизводить звуковое кино. Американская фирма проката фильмов "Уорнер Бразерс", в 1927 г.выпускает первый фильм, в котором персонаж на экране разговаривает - "Певец джаза".
ПЕРВОЕ ЦВЕТНОЕ КИНО
«Груня Корнакова» 1936 г. «Бэкки Шарп» 1935 г.
ЭЙЗЕНШТЕЙН СЕРГЕЙ МИХАЙЛОВИЧ - советский режиссер, сценарист, теоретик кино, педагог, художник. Фильмы : " Стачка " (1924), " Броненосец " Потемкин " (1925), " Октябрь " (1927), " Старое и новое " (1929), " Александр Невский " (1938), " Иван Грозный " (1946) и др.
«Броненосец «Потемкин»
Настоящим открытием стал фильм Сергея Михайловича Эйзенштейна «Броненосец «Потемкин» (1925), созданный к двадцатилетию первой российский революции. До сих пор этот фильм, получивший огромное количество международных призов, дипломов и наград, возглавляет список «лучших фильмов всех времен и народов». Причина такого успеха гениальность его режиссера. «Броненосец «Потемкин Эйзенштейн внимательно следил за новейшими достижениями мирового кинематографа: они пригодились ему во время съемок фильма. Но главное завоевание Эйзенштейна это искусство монтажа. Используя опыт Гриффита, он пошел значительно дальше американского режиссера.
Сергей Прокофьев «Александр Невский»
Работая над "Александром Невским", Эйзенштейн был увлечен проблемой синтеза музыки и пластики. Весь год он работал с композитором Сергеем Прокофьевым. В декабре 1938 года "Александр Невский" был завершен. Режиссеру позвонили ночью от Сталина, потребовали прислать картину. Фильм вождю понравился."Александром Невским", В этой картине, как пишет биограф В. Шиловский, последовательно проведено сопоставление двух масс, двух судеб: судьбы людей, врубающихся в чужую страну, и судьбы людей, защищающих свою землю. Ледовое побоище истинный центр картины.
Марлен Дитрих фильм «Голубой Ангел»
Вера Холодная Россия.
ВИДЫ КИНЕМАТОГРАФИЧЕСКИХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ
АГИТФИЛЬМ
ДОКУМЕНТАЛЬНОЕ КИНО
КИНОЖУРНАЛ
КИНОХРОНИКА
МУЗЫКАЛЬНОЕ КИНО
МУЛЬТИПЛИКАЦИОННОЕ КИНО
НАУЧНОЕ КИНО
НАУЧНО-ПОПУЛЯРНОЕ КИНО
НАУЧНО-ПРОИЗВОДСТВЕННОЕ КИНО
НАУЧНО-ФАНТАСТИЧЕСКОЕ КИНО
ПАНОРАМНОЕ КИНО
СТЕРЕОКИНО
УЧЕБНОЕ КИНО
ХУДОЖЕСТВЕННОЕ (ИГРОВОЕ) КИНО
Телевизионные жанры — способы отображения окружающего мира на телеэкране: очерк, интервью, репортаж, телеспектакль, многосерийный телефильм и т. д.
Современная система телевизионных жанров объединяет различные жанры журналистики, искусства, научной популяризации, формы развлечения и обучения.
Жанры кино
Вестерн
Исторический художественный фильм
Кинокомедия
Киномюзикл
Приключенческий фильм (триллер)
Анимация
Детектив
Драма
Комедия
Мелодрама
Мистика
Музыкальный
Фантастика
Фэнтези
Цифровой кинематограф
В начале XXI века, с развитием цифровых технологий записи изображения, появилось понятие « цифровой кинематограф » или « цифровое видео » ( англ. digital video). Под этим термином понимают новый вид киносъёмки, когда кадры записываются при помощи цифровой камеры прямо на цифровой носитель данных. Произведения кинематографа принято делить на художественные ( игровые ) и документальные ( неигровые ) фильмы.
ВЫВОД : Кинематограф – это великое изобретение человека, оказавшее огромное влияние на формирование мировоззрения человека XX века. Кино – это самый «передовой» вид искусства, в процессе производства которого сегодня используются огромное количество научных новинок и открытий. Современный человек, в жизни которого остаётся мало место для героизма, хочет видеть героев на экране. Героем на экране может стать любой человек, сегодня для этого нужно лишь группа хороших программистов, не более. Кинематограф активно используется в насаждении ценностей страны производителя в других странах. Приводит к дестабилизации социального равновесия в обществе и, в конечном счете, может оказать разрушающее воздействие на всю культуры того народа, который «примеряет» на себя чужие ценности, ценности общества массового потребления. Кинематограф – универсальное средство для повышения уровня культуры отдельно взятого гражданина.